En donde nacio el modernismo

Pensadores del modernismo

Toril Moi nació y creció en Noruega, y trabajó en Inglaterra en la década de 1980, antes de trasladarse a la Universidad de Duke en 1989, donde ahora es la profesora James B. Duke de Literatura y Estudios Románticos. Es autora de influyentes libros sobre teoría feminista. En enero de 2008 se publicará la segunda edición de su histórico estudio sobre Simone de Beauvoir.

El Festival Literario de Santa Fe, que celebra el poder de las historias, será un fin de semana inolvidable dedicado al amor y al lenguaje de las ideas.  La librería Collected Works está encantada de ser la librería oficial del Festival.

Autores premiados y superventas y leyendas de la literatura como Margaret Atwood, Joy Harjo, Colson Whitehead, Sandra Cisneros y John Grisham, entre otros, encabezarán el festival y hablarán de su obra con lecturas y firmas de libros que prepararán el terreno para otras conversaciones inspiradas.

Para pedir los libros de los autores del festival directamente a CW, véase más abajo. Collected Works dispondrá de una amplia selección de libros de todos los autores participantes, que podrán encargarse por adelantado en línea y en la librería del festival, del 20 al 23 de mayo.

Postmodernismo

Hasta hace poco, la palabra "moderno" se utilizaba para referirse genéricamente a lo contemporáneo; todo arte es moderno en el momento en que se realiza. En su Il Libro dell'Arte (traducido como "El manual del artesano"), escrito a principios del siglo XV, el escritor y pintor italiano Cennino Cennini explica que Giotto hizo que la pintura fuera "moderna" [véase BIBLIOGRAFÍA]. Giorgio Vasari, escribiendo en el siglo XVI, se refiere al arte de su propia época como "moderno". [véase la BIBLIOGRAFÍA].

Sin embargo, en la historia del arte, el término "moderno" se utiliza para referirse a un periodo que abarca aproximadamente desde la década de 1860 hasta la de 1970 y describe el estilo y la ideología del arte producido durante esa época. Es este uso más específico de lo moderno el que se pretende cuando se habla de arte moderno. El término "modernismo" también se utiliza para referirse al arte del periodo moderno. Más concretamente, se puede considerar que el "modernismo" se refiere a la filosofía del arte moderno.

En el título de su libro de 1984 [véase BIBLIOGRAFÍA], Suzi Gablik se pregunta "¿Ha fracasado el modernismo?". ¿Qué quiere decir? ¿Ha "fracasado" el modernismo simplemente en el sentido de haber llegado a su fin? ¿O quiere decir que el modernismo no ha logrado algo? La presuposición de esto último es que el modernismo tenía objetivos que no logró alcanzar. Si es así, ¿cuáles eran esos objetivos?

Modernidad

El periodo moderno de la historia moderna sigue a la Baja Edad Media de la era postclásica. Aunque los límites cronológicos de este periodo están abiertos a debate, el marco temporal abarca desde el periodo postclásico tardío o Edad Media (c. 1400-1500) hasta el comienzo de la Era de las Revoluciones (c. 1800). Los historiadores lo definen como el inicio de la conquista otomana de Constantinopla en 1453, el período del Renacimiento en Europa y Asia Central timúrica, las conquistas musulmanas en el subcontinente indio, el final de las Cruzadas, la Era de los Descubrimientos (especialmente los viajes de Cristóbal Colón a partir de 1492, pero también el descubrimiento de la ruta marítima a la India por Vasco da Gama en 1498), y el final en torno a la Revolución Francesa en 1789, o el ascenso al poder de Napoleón[1].

Los historiadores de las últimas décadas han afirmado que, desde un punto de vista mundial, la característica más importante del período moderno temprano fue su carácter globalizador generalizado[2]. El período moderno temprano también incluyó el aumento del dominio del mercantilismo como teoría económica. Otras tendencias notables del periodo son el desarrollo de la ciencia experimental, el progreso tecnológico cada vez más rápido, la secularización de la política cívica, la aceleración de los viajes gracias a las mejoras en la cartografía y el diseño de los barcos, y la aparición de los estados nacionales.

Período modernista

El modernismo es un movimiento tanto filosófico como artístico que surgió de las amplias transformaciones de la sociedad occidental a finales del siglo XIX y principios del XX. El movimiento reflejó el deseo de crear nuevas formas de arte, filosofía y organización social que reflejaran el nuevo mundo industrial emergente, incluyendo características como la urbanización, las nuevas tecnologías y la guerra. Los artistas intentaron apartarse de las formas tradicionales de arte, que consideraban anticuadas u obsoletas. La orden del poeta Ezra Pound en 1934 de "Hacerlo nuevo" fue la piedra de toque del movimiento.

Las innovaciones modernistas incluyeron el arte abstracto, la novela de la corriente de la conciencia, el cine de montaje, la música atonal y de doce tonos, y la pintura divisionista. El modernismo rechazó explícitamente la ideología del realismo[a][2][3] e hizo uso de las obras del pasado mediante el empleo de la repetición, la incorporación, la reescritura, la recapitulación, la revisión y la parodia[b][c][4] El modernismo también rechazó la certeza del pensamiento de la Ilustración, y muchos modernistas también rechazaron las creencias religiosas[5][d]. [5][d] Una característica notable del modernismo es la autoconciencia respecto a las tradiciones artísticas y sociales, que a menudo llevó a la experimentación con la forma, junto con el uso de técnicas que llamaban la atención sobre los procesos y materiales utilizados en la creación de obras de arte[7].

Marcia Main

Marcia es profesora de arte e historia y le apasiona pintar, dibujar, esculpir y escribir en este blog de Hainmey.com